Balettia, joka on historiallisesti pidetty klassiseksi taidemuodoksi, joka edustaa suloisuutta ja eleganssia, on usein kritisoitu monimuotoisuuden ja inklusiivisuuden puutteesta. Tämän ongelman ratkaisemiseksi on olennaista ymmärtää ja soveltaa baletin kertomuksiin ja esityksiin liittyviä intersektionaalisuuden periaatteita. Tämä lähestymistapa ei ainoastaan edistä edustusta ja sisällyttämistä baletissa, vaan myös edistää baletin historian ja teorian kehitystä.
Baletin risteävyyden ymmärtäminen
Intersectionality, käsite, jonka Kimberlé Crenshaw esitteli vuonna 1989, viittaa sosiaalisten luokittelujen, kuten rodun, luokan, sukupuolen ja seksuaalisuuden, toisiinsa liittyvään luonteeseen ja siihen, kuinka nämä luokittelut luovat päällekkäisiä ja toisistaan riippuvaisia syrjinnän ja haitan järjestelmiä. Baletin kontekstissa tämä tarkoittaa sen tunnustamista, että yksilön kokemukset muovaavat eri identiteetin elementtejä ja että nämä useat identiteetit risteävät ja vaikuttavat hänen kokemuksiinsa balettimaailmassa.
Inklusiiviset balettikertomukset: Baletin tarinoiden sisällyttämisen edistämiseksi on välttämätöntä siirtyä perinteisten tarinalinjojen ja hahmojen ulkopuolelle, jotka usein ylläpitävät stereotypioita ja ennakkoluuloja. Balettiryhmät ja koreografit voivat tutkia erilaisia kertomuksia, jotka heijastavat monenlaisia kokemuksia ja näkökulmia. On tärkeää kehittää baletteja, joissa on eri roduista, etnisistä ja kulttuurisista taustoista tulevia hahmoja sekä erilaisia sukupuoli-identiteettejä ja vartalotyyppejä. Erilaisia kertomuksia yhdistämällä baletista voi tulla foorumi, joka edustaa inhimillisten kokemusten rikkautta ja monimuotoisuutta.
Edustus: On tärkeää varmistaa, että tanssijat eri taustoista ovat edustettuina lavalla. Tämä sisältää casting-käytäntöjä, jotka huomioivat monimuotoisuuden ja tarjoavat kaikentaustaisille tanssijoille mahdollisuuden esitellä kykyjään. Tunnustamalla esityksen tärkeyden baletista voi tulla tila, jossa yksilöt näkevät itsensä heijastuneena lavalla, mikä edistää yhteenkuuluvuuden tunnetta ja voimaantumista.
Intersectionalityn rooli balettiesityksissä
Intersectionality-periaatteet voivat vaikuttaa merkittävästi baletin esityksiin koreografiasta lavastukseen ja yleiseen esitykseen. Tässä on joitain tapoja yhdistää nämä periaatteet:
- Monipuolinen koreografia: Koreografit voivat yhdistää liikkeitä ja tyylejä, jotka ovat peräisin erilaisista kulttuuriperinteistä ja integroida erilaisia vaikutteita balettiesityksiin. Tämä ei vain rikasta taidemuotoa, vaan myös juhlii erilaisia kulttuuri-ilmaisuja tarjoamalla kattavamman ja globaalimman näkökulman.
- Pukusuunnittelu ja kehon positiivisuus: Puvut voidaan suunnitella sopimaan erilaisiin vartalotyyppeihin, mikä edistää kehon positiivisuutta ja hyväksyntää. Erilaisten pukujen omaksuminen, joiden ansiosta tanssijat voivat tuntea olonsa mukavaksi ja itsevarmaksi, lisää balettiesityksiin osallistumista.
- Esteetön tilat: Esteettömien ja kutsuvien tilojen luominen eritaustaisille yleisöille on elintärkeää baletin inklusiivisuuden edistämiseksi. Tämä ei kata vain esityspaikkojen fyysistä saavutettavuutta, vaan myös baletin edistämistä yhteisöissä, joilla on perinteisesti rajoitettu pääsy taiteen muotoon.
Intersectionality osaksi baletin historiaa ja teoriaa
Keskustelun laajentaminen baletin historiasta ja teoriasta vuorovaikutteisuuteen voi saada aikaan kattavamman käsityksen taiteen muodosta. Kun tunnustamme erilaisten yksilöiden ja yhteisöjen panoksen baletissa, sen kehitystä voidaan saada kattavampi ja tarkempi kuvaus. Tähän sisältyy:
- Palaa baletin historiaan: Tunnustetaan syrjäytyneiden yhteisöjen historialliset henkilöt ja taiteilijat, jotka ovat antaneet merkittävän panoksen baletin kehittämiseen, mutta jotka ovat kuitenkin jääneet huomiotta tai aliedustettuina perinteisissä kertomuksissa. Niiden vaikutuksen tunnistamalla voidaan esittää kattavampi ja totuudenmukaisempi baletin historia.
- Balettiteorian kriittinen analyysi: Balettiteorian kriittisen analyysin kannustaminen leikkausnäkökulmasta. Tämä edellyttää perinteisten teorioiden tarkastelua objektiivin läpi, joka ottaa huomioon erilaisia kokemuksia ja identiteettejä, haastaa aikaisemmat olettamukset ja harhaluulot tieteenalalla.
Johtopäätös
Intersectionality-periaatteiden sisällyttäminen inklusiivisuuden edistämiseksi baletin tarinoissa ja esityksissä on olennaista, jotta voidaan käsitellä baletin edustamista ja osallisuutta sekä parantaa baletin yleistä historiaa ja teoriaa. Erilaisia kertomuksia, esitystä ja risteäviä identiteettejä omaksumalla baletti voi kehittyä kattavammaksi, edustavammaksi ja autenttisemmaksi taidemuodoksi, joka rikastuttaa sekä taidetta että sen yleisöä.